<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">年初在維也納去美景宮下宮（Unteres Belvedere）觀了繪畫(huà)界新星、加納畫(huà)家阿莫科·博阿福（Amoako Boafo，1984-）的特展《真愛(ài)》（Proper Love），其實(shí)同時(shí)還有芬蘭著名的民族浪漫主義繪畫(huà)藝術(shù)代表人物阿克塞利·加倫-卡勒拉（Akseli Gallen-Kallela，1865-1931）一個(gè)《（芬蘭）國(guó)家和人民》特展；今天想整理清除手機(jī)里面的像片以擴(kuò)大儲(chǔ)存空間，恰好翻到，干脆補(bǔ)寫(xiě)一美篇：《維也納博物館巡禮（二十一）芬蘭·國(guó)家和人民》。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">十九世紀(jì)，以芬蘭人口頭流傳的神話故事為基礎(chǔ)，由芬蘭語(yǔ)言學(xué)家及民俗學(xué)家埃利亞斯·倫羅特（Elias L?nnrot，1802-1884）編輯了一部民族史詩(shī)《卡萊瓦拉》（Kalevala），它被認(rèn)為是芬蘭語(yǔ)中最重要的文學(xué)作品之一，推動(dòng)了芬蘭民族意識(shí)的發(fā)展；而阿克塞利·加倫-卡勒拉則為這部民族史詩(shī)創(chuàng)作了插畫(huà)，並因此而聞名。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">星辰，2025.08.23 於波鴻</p><p class="ql-block">（Finn）Land und Leute，德語(yǔ)那么順理成章，譯成“國(guó)家和人民”，感覺(jué)不怎么精確，算了，不絞腦汁了，就這樣。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">一份大致的德語(yǔ)介紹：</p><p class="ql-block">在他繪畫(huà)生涯之初，阿克塞利·加倫-卡勒拉專注于芬蘭中部的自然和農(nóng)人的生活。</p><p class="ql-block">他在鄉(xiāng)村社區(qū)可以呆上幾個(gè)星期，而與這個(gè)世界形成鮮明對(duì)比的是他1884-1889之間五年在巴黎的生活：在那里，他繼續(xù)在私立機(jī)構(gòu)接受訓(xùn)練，在那個(gè)時(shí)代最重要的藝術(shù)大都市，許多畫(huà)家致力于對(duì)自然和來(lái)自貧困社會(huì)階層的現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)，這是對(duì)他所走的藝術(shù)道路的肯定。此外，他在巴黎有機(jī)會(huì)更密切地接觸日本版畫(huà)藝術(shù)，國(guó)際影響給藝術(shù)家以新的視覺(jué)語(yǔ)言，並成為實(shí)現(xiàn)他芬蘭主題的重要?jiǎng)恿Α?lt;/p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">一只孤獨(dú)的黑啄木鳥(niǎo)敲打著風(fēng)化而倒下的樹(shù)桿，畫(huà)這幅畫(huà)的想法是1892年在卡累利阿（Katelien）的帕納耶爾維（Paanaj?rvi）湖邊產(chǎn)生的。</p><p class="ql-block">加倫-卡勒拉將景觀描述為“一片還未被人手觸碰過(guò)的巨大荒野”，這是他祖國(guó)的理想形象。這是一幅自然主義繪畫(huà)，但其象征意義超過(guò)了純粹的自然。這幅畫(huà)可以被解釋為一種自我代入。當(dāng)時(shí)，這位藝術(shù)家感到被芬蘭公眾誤解，并渴望遠(yuǎn)離城市生活，他可以在“荒野”全身心致力于他的藝術(shù)。</p><p class="ql-block">《大黑啄木鳥(niǎo)》（Palok?rki (Der gro?e</p><p class="ql-block">schwarzsnecht)，1892-1894）。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">1893年1月6日，伊馬特拉水電公司（Wasserkraftunternehmen Imatra Inc.）邀請(qǐng)芬蘭的藝術(shù)家和記者來(lái)到武克西河（Vuoksi-Fluss）墜落峽谷的地方，記錄在泛光燈照明下潮流奔瀉的壯觀場(chǎng)景?！兑榴R特拉的冬天》（Imatra im Winter，1893），是加倫-卡勒拉為此而創(chuàng)的作品。</p><p class="ql-block">這個(gè)地方當(dāng)時(shí)和現(xiàn)在都是芬蘭地標(biāo)旅游熱點(diǎn)。</p><p class="ql-block">當(dāng)時(shí)舉辦的這個(gè)活動(dòng)明顯具有愛(ài)國(guó)主義的特征，創(chuàng)品也代表了芬蘭人在面對(duì)外族俄羅斯統(tǒng)治時(shí)心中對(duì)自由和解放的渴望。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這是一幅1884年的作品：《男孩和烏鴉》（Junge und Kr?he，1884）。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這幅《老太和貓》（Alte Frau mit Katze，1885）也是他的早期作品，完成于巴黎。</p><p class="ql-block">1886年，他以這幅畫(huà)首次參加巴黎繪畫(huà)沙龍展，當(dāng)時(shí)取名《秋天》（Herbst）；1990年，這幅畫(huà)改名《老太和貓》參加了巴?世界博覽會(huì)展覽。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這是畫(huà)家的妻子：瑪麗·加倫-卡勒拉（Mary Gallen-Kallela，1868-1947）。</p><p class="ql-block">這幅畫(huà)創(chuàng)作于1893年，瑪麗左手腕的銀手鐲，是他們?nèi)昵敖Y(jié)婚時(shí)畫(huà)家的禮物，這個(gè)細(xì)節(jié)，在畫(huà)家的創(chuàng)作中經(jīng)常出現(xiàn)。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《在卡勒拉編織的瑪麗》（Mary beim Weben in Kalela）。</p><p class="ql-block">畫(huà)家在芬蘭魯奧維西湖畔（Ruovesi）于1894-1895年間建了一座龐大的木結(jié)構(gòu)工作室兼居家，名“卡勒拉”；這是一座藝術(shù)家當(dāng)年在“荒野”的理想園烏托邦，而今則是這位芬蘭畫(huà)家的紀(jì)念碑。</p><p class="ql-block">瑪麗坐在卡勒拉的門(mén)廊，她臉上的黑色面紗是保護(hù)她免受蚊子的侵襲，她全神貫注于傳統(tǒng)的編織技術(shù)，此時(shí)正制作一個(gè)由她丈夫?yàn)榧彝ピO(shè)計(jì)的枕套?，旣惓錾谝粋€(gè)中產(chǎn)階級(jí)家庭，是一位訓(xùn)練有素的鋼琴家，是她丈夫的模特和繆斯。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">加倫-卡勒拉在他這幅相關(guān)民族史詩(shī)《卡萊瓦拉》的第一幅大畫(huà)中，描繪了《愛(ài)諾神話，三聯(lián)畫(huà)》（Aino-Mythos, Triptychon，1891）情節(jié)：</p><p class="ql-block">芬蘭神話中的愛(ài)諾，一個(gè)美麗漂亮的少女，一個(gè)能給人們帶來(lái)幸運(yùn)和財(cái)富的仙女，被鄉(xiāng)村的長(zhǎng)老許諾給了神圣睿智的老先知萬(wàn)奈摩寧（V?in?m?inen）。但少女並不愿意，她變成了一個(gè)水仙，卻被萬(wàn)奈摩寧在釣魚(yú)時(shí)抓獲，愛(ài)諾則又變成一條魚(yú)逃離了他，再次變成人類。</p><p class="ql-block">畫(huà)家的妻子瑪麗是模特，是這幅三聯(lián)畫(huà)中的愛(ài)諾。1892年，這幅畫(huà)在巴黎沙龍展出而引發(fā)反響；觀眾可以理解希臘神話中理想化的仙女裸體，卻不能接受這部不為人知的芬蘭史詩(shī)中的場(chǎng)景，這讓人聯(lián)想現(xiàn)實(shí)生活中的場(chǎng)景。</p><p class="ql-block">就繪畫(huà)風(fēng)格而言，這組三聯(lián)畫(huà)是民族浪漫主義和民族象征主義的結(jié)合：用浪漫的神話故事來(lái)表達(dá)和象征芬蘭人的民族身份意愿。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這組三聯(lián)畫(huà)的尺寸為4.13米*2.00米，木框由藝術(shù)家自己制作，木框上有史詩(shī)《卡萊瓦拉》的段落，作為畫(huà)的故事基礎(chǔ)。</p><p class="ql-block">這是三聯(lián)畫(huà)中的第一場(chǎng)景：先知萬(wàn)奈摩寧意欲娶愛(ài)諾為妻，</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">遭到愛(ài)諾拒絕：她寧愿溺水，</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這是三聯(lián)畫(huà)的終章：萬(wàn)奈摩寧仍想抓住愛(ài)諾，而她卻成功離他而去，獲得自由。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">1809年前，芬蘭屬于瑞典王國(guó)的一部分；</p><p class="ql-block">1809年3月，俄瑞戰(zhàn)爭(zhēng)中瑞典戰(zhàn)敗，俄羅斯帝國(guó)占領(lǐng)芬蘭全境，並通過(guò)9月的《腓特烈港和約》（Vertrag von Fredrikshamn）將芬蘭并入俄羅斯帝國(guó)；</p><p class="ql-block">1917年，俄羅斯爆發(fā)十月革命，芬蘭宣布獨(dú)立，並最終獲得蘇維埃政權(quán)承認(rèn)。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">芬蘭西南海港城市波里（Pori）的朱塞留斯陵墓（Jusélius Mausoleum）是芬蘭的一處著名文化遺產(chǎn)，建于1901-1903年間；其中，一組由阿塞克利·加倫-卡勒拉創(chuàng)作的大型濕壁畫(huà)是陖墓的核心裝飾內(nèi)容，描繪了芬蘭的四季和生命的循環(huán)，包括宇宙。但遺憾的是這組濕壁畫(huà)在1931年被燒毀，最后由藝術(shù)家的兒子喬爾瑪·加倫-卡勒拉（Jorma Gallen-Kallela，1898-1939）依據(jù)存留的設(shè)計(jì)圖在1933-1939年間將其重現(xiàn)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">下面七幅均為加倫-卡勒拉為這組濕壁畫(huà)繪于1902-1903年間的蛋彩設(shè)計(jì)圖案，並于1904年在維也納參加“分離派”（Wiener Secession）展出：</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《毀滅》（Verwüstung）；</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《圖內(nèi)拉河邊》（Am Fluss von Tuonela），圖內(nèi)拉河，是芬蘭神話中死者或冥界的王國(guó)；</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《建造》（Aufbau）；</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《春天》（Frühling）；</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《秋天》（Herbst）；</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《冬天》（Winter）；</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《宇宙》（Kosmos）。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">一個(gè)年輕人偷偷地看兩個(gè)女士在池塘里沐浴，《年輕法翁》（Junger Faun，1904）的題目讓作品蒙上神話的神密色彩。</p><p class="ql-block">法翁，古羅馬神話中森林里半人半羊的精靈，亦譯“羊男”。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這幅《早春》（Frühjahr，～1900）所描繪的不能算是不朽的自然奇觀，但白雪皚皚的森林和被春天陽(yáng)光照亮的故鄉(xiāng)的樹(shù)干才是加倫-卡勒拉在這里所關(guān)注的。這種肖像格式對(duì)于風(fēng)景畫(huà)來(lái)說(shuō)不太尋常，以及對(duì)無(wú)葉樺樹(shù)和細(xì)長(zhǎng)的松樹(shù)干的圖形元素的聚焦，顯然是日本版畫(huà)和歐洲新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的影響。</p><p class="ql-block">維也納的觀眾響應(yīng)熱烈，“現(xiàn)代畫(huà)廊”（Moderne Galerie，即今天的美景宮 Belvedere）從1901/02的分離派展覽中購(gòu)買(mǎi)了這幅作品，並從1903年起在那兒展出。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《凱泰萊湖》（Keitele-See，～1904）是芬蘭第九大湖，位于芬蘭中部，面積達(dá)498平方公里。</p><p class="ql-block">這里，藝術(shù)家在大自然的具象美和繪畫(huà)藝術(shù)的抽象美之間尋找平衡；可以看一下下面這幅分離派大師的畫(huà)作：</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">古斯塔夫·克林姆特（Gustav Klimt，1862-1918）的《阿特湖》（Am Attersee，1900）。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《云塔》（Wolkentürme，1904），像塔嗎，這云？</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">1904年，加倫-卡勒拉在凱泰萊湖區(qū)，在以后的歲月中，“湖”成為他繪畫(huà)中的一個(gè)重要主題。</p><p class="ql-block">這是《湖上的云》（Wolken über dem See，1904-06）。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">芬蘭因?yàn)楸ㄗ饔?，形成如今的洼地地貌，所以有“千湖之?guó)”之稱；其實(shí)，芬蘭內(nèi)陸的水域面積占比為1/10，總共有18.8個(gè)湖泊，乃“萬(wàn)湖之國(guó)”。</p><p class="ql-block">當(dāng)然，作為一個(gè)芬蘭畫(huà)家，湖泊的畫(huà)面必不可少。</p><p class="ql-block">這幅是藝術(shù)家早些時(shí)候的湖泊畫(huà)面：《湖之景觀》（Seeblick，1901），</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這幅《地平線上的雷暴云》（Gewitterwolken am Morizont，1897）更早。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">山貓，又稱猞猁。</p><p class="ql-block">這幅《猞猁的洞穴》（Die H?hle des Luchses，1906），讓觀者的眼神，更多地落在北國(guó)雪地上的爪印。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">還有這幅《雪上的陽(yáng)光》（Sonnenschein auf dem Schnee，1906），應(yīng)該是一個(gè)地方。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">維也納分離派是維也納新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的先鋒，在十九世紀(jì)/二十世紀(jì)之交舉辦過(guò)許多次展覽。這是其中第十九次展覽的廣告，由瑞士象征主義名家費(fèi)迪南德·霍德勒（Ferdinand Hodler，1853-1918）設(shè)計(jì)于1903年；第十九次展覽舉辦于1904年，在這次分離派展覽中，不僅霍德勒在世界畫(huà)壇上一舉成名，加倫-卡勒拉也有許多幅畫(huà)參展，分離派展覽也成全了他。</p><p class="ql-block">最后再放兩幅他們當(dāng)年的參展作品，一人一幅：</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">霍德勒的《情感》（Ergriffenheit，1900）：</p><p class="ql-block">一位身著淡藍(lán)色連衣裙的年輕女子赤著腳，優(yōu)雅地站在我們的視線中，站在一片秋水仙的草地上。她像一個(gè)舞者，雙手舉在胸前，眼臉偏離我們?；舻吕赵谶@幅作品中以他的妻子貝爾特（Berthe）為模特，將女子象征為情感的化身；</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">和卡勒拉的《折斷的松樹(shù)》（Die gebrochene Kiefer，1904）：</p><p class="ql-block">一棵折斷的松樹(shù)以其形式和象征力量吸引著創(chuàng)作者和觀眾，生死的循環(huán)在這幅畫(huà)中得到統(tǒng)一。這幅畫(huà)可能與朱塞留斯陵墓的壁畫(huà)有關(guān)；然而，這個(gè)主題也可以被解讀為政治。十九世紀(jì)二十世紀(jì)之交，俄羅斯帝國(guó)日益限制芬蘭大公國(guó)的自治權(quán)，但芬蘭人對(duì)外國(guó)統(tǒng)治的抵抗也日漸正在增長(zhǎng)，人們希望打破舊制度和塑造新未來(lái)。</p><p class="ql-block"><br></p>