<h3>在當(dāng)今的中國(guó)畫壇工筆畫尤其是工筆人物畫顯示出強(qiáng)勁的勢(shì)頭，國(guó)內(nèi)大小畫展中工筆畫占據(jù)了較大的比例。</h3><h3>工筆畫是相對(duì)寫意畫而定義的，它崇尚寫實(shí)刻畫精細(xì)。工筆畫有重彩，淡彩之分，其畫法先勾線后填色，粉黛互用，三礬九染。</h3><h3>中國(guó)的工筆畫歷史悠久，從戰(zhàn)國(guó)到兩宋，人物花鳥，尤以唐宋達(dá)到頂峰。</h3><h3>唐代周昉的《簪花侍女圖》《揮扇仕女圖》，張萱的《搗練圖》，《虢國(guó)夫人游春圖》，五代時(shí)期的顧閎中《韓熙載夜宴圖》等描繪的都是現(xiàn)實(shí)生活，這些作品不僅具有很強(qiáng)的描寫性，而且富有詩(shī)意。</h3> <h3>張萱《虢國(guó)夫人游春圖》</h3> <h3>張萱《虢國(guó)夫人游春圖》局部</h3> <h3>張萱《虢國(guó)夫人游春圖》局部</h3> <h3>張萱《虢國(guó)夫人游春圖》</h3> <h3>周昉《簪花仕女圖》</h3> <h3>周昉《簪花仕女圖》局部</h3> <h3>周昉《簪花仕女圖》局部</h3> <h3>周昉《簪花仕女圖》局部</h3> <h3>顧閎中《韓熙載夜宴圖》</h3> <h3>顧閎中《韓熙載夜宴圖》局部</h3> <h3>明末以后，隨著西洋畫技法傳入中國(guó)，中西繪畫開始相互借鑒，從而使工筆畫的創(chuàng)作在造型上更加準(zhǔn)確，透視關(guān)系更符合空間感覺。不失其特有的線條流暢和詩(shī)情畫意之美。</h3> <h3>商喜《關(guān)羽擒將圖》局部</h3> <h3>商喜《關(guān)羽擒將圖》</h3> <h3>仇英作品</h3> <h3>中國(guó)工筆畫工整細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娘L(fēng)格特征，作為其重要表現(xiàn)形式，傳承至今，與西方寫實(shí)油畫相比較，在某種程度上有著一定的相似性，無(wú)論是對(duì)物象的細(xì)致深入的刻畫與描繪，對(duì)畫面的精益求精的態(tài)度，都顯示了各自的精湛的技藝和唯美的畫面效果。</h3><h3>然而，由于文化的不同，他們又有著各自本質(zhì)的不同，在對(duì)畫面的意境的追求，表現(xiàn)技法，造型手段，以及對(duì)空間的理解與表現(xiàn)，對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)與運(yùn)用，等等方面都有著很大的差異，不理解這一點(diǎn)就會(huì)犯低級(jí)的拿來(lái)主義的錯(cuò)誤，形式上改良，而不是有效的借鑒。</h3><h3>中國(guó)畫由于毛筆的特殊工具，其表現(xiàn)形式注重線條，又由于宗教的傳入，壁畫盛行，壁畫中出現(xiàn)的長(zhǎng)長(zhǎng)線性白貓，奠定了中國(guó)繪畫的審美與造型基礎(chǔ)。</h3><h3>所以說(shuō)，線是中國(guó)畫重要的組成部分，最根本的表現(xiàn)手法，是中國(guó)畫的骨架是最簡(jiǎn)練概括最基本的藝術(shù)語(yǔ)言和描繪方法。</h3><h3>中國(guó)工筆畫的寫真與西方現(xiàn)實(shí)主義的寫真有著比較大的區(qū)別，中國(guó)畫的寫真可以跳出環(huán)境，可以根據(jù)所描繪對(duì)象的氣韻氣質(zhì)添加與之相呼應(yīng)的背景，使之更加烘托畫面的意境，從這一點(diǎn)上來(lái)說(shuō)，工筆畫的寫實(shí)也是意象的。</h3><h3>而西方寫實(shí)的油畫是以面、光影來(lái)造型的，沒有線的概念，公元15至17世紀(jì)歐洲的船隊(duì)現(xiàn)身地球的各大洋，大航海時(shí)代的到來(lái)，打通了世界各地之間的聯(lián)系，歐洲的傳教士帶來(lái)了在歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)深刻影響下的繪制的《圣母子像》令國(guó)人耳目一新，由此，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的工筆畫開始吸收西方藝術(shù)的造型手法，從晚明初清時(shí)期的肖像畫中可見一斑，有了一些明暗關(guān)系（并非光影），豐富了中國(guó)工筆畫的表現(xiàn)語(yǔ)言，拓展了工筆畫的表現(xiàn)深度，從而使作品更加生動(dòng)寫真。</h3> <h3>提香《圣母子像》</h3> <h3>圣母子像</h3> <h3>明末肖像</h3> <h3>明末肖像</h3> <h3>明末肖像</h3> <h3>清初肖像畫</h3> <h3>清初肖像畫</h3> <h3>吳道子《送子天王圖》局部</h3> <h3>吳道子《送子天王圖》局部</h3> <h3>吳道子《送子天王圖》局部</h3> <h3>八十七神仙卷</h3> <h3>王叔暉作品</h3> <h3>王叔暉作品</h3> <h3>陳謀作品</h3> <h3>安格爾油畫</h3> <h3>提香油畫</h3> <h3>提香油畫</h3> <h3>古典現(xiàn)實(shí)主義主義油畫</h3> <h3>現(xiàn)實(shí)主義油畫</h3> <h3>現(xiàn)實(shí)主義油畫</h3> <h3>到了18世紀(jì)60年代，英國(guó)產(chǎn)業(yè)革命進(jìn)展迅速，英國(guó)人瓦特發(fā)明了蒸汽機(jī)火車的發(fā)明促進(jìn)了中西方交流更加頻繁，意大利的畫家郎世寧來(lái)中國(guó)傳教，隨即入宮，成為清代的畫師，這位歷經(jīng)康、雍、乾三朝的洋畫家筆下的宮廷繪畫帶給中國(guó)人以新的視覺體驗(yàn)，但一直以來(lái)學(xué)術(shù)界認(rèn)為其格調(diào)不高，從深層次拋析這些作品有悖于中國(guó)傳統(tǒng)的人文情懷和精神境界，甚至失掉了線的支撐，一味的“光影凹凸”背離了中國(guó)畫原本就不追求“取貌遺神”，“以形寫神”的根本宗旨。</h3> <h3>郎世寧作品</h3> <h3>郎世寧作品</h3> <h3>郎世寧作品</h3> <h3>郎世寧作品</h3> <h3>郎世寧作品</h3> <h3>郎世寧作品</h3> <h3>郎世寧作品</h3> <h3>影響中國(guó)畫發(fā)展的近現(xiàn)代畫家還有蔣兆和、徐悲鴻，被稱為“蔣徐體系”，這個(gè)體系注重素描寫生，注重人物的結(jié)構(gòu)，注重線性和結(jié)構(gòu)素描。</h3><h3>85新潮之后，涌起一大批所謂現(xiàn)代派畫家，何家英是反而沉靜下來(lái)搞起來(lái)寫實(shí)主義：現(xiàn)代工筆畫。</h3><h3>面對(duì)風(fēng)起云涌的潮流時(shí)代變化，何家英無(wú)疑是一位特立獨(dú)行，睿智清醒的畫家，何家英的工筆人物畫筆下主要以女性形象為主。從多方面，多角度剖析現(xiàn)代女性的靈動(dòng)美，在何家英筆下的女性盡顯清新秀雅，端莊大氣，既彰顯現(xiàn)代畫風(fēng)又不失傳統(tǒng)的姿態(tài)，擺脫了傳統(tǒng)工筆畫的陳規(guī)，題材不再局限于神話人物與歷史人物，何家英筆下的女性，如畫似詩(shī)，就猶如跌落凡間的天使，顯得如此的清新脫俗，有出淤泥而不染的靈氣。何家英的工筆人物畫中無(wú)處不充滿詩(shī)情畫意，既彰顯現(xiàn)代風(fēng)格，又不失傳統(tǒng)中國(guó)畫的那種詩(shī)情畫意，“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”不僅僅用在山水畫中，工筆畫也可以達(dá)到這種詩(shī)情畫意的境界。正如他的一方閑章所言“身居塵世心棲天外”，何家英的工筆人物畫影響了一代人對(duì)人物工筆畫一個(gè)新的認(rèn)識(shí)，他為中國(guó)工筆人物畫向當(dāng)代性的轉(zhuǎn)型做出自己的貢獻(xiàn)，他的工筆畫的傳統(tǒng)創(chuàng)造性的借鑒了和西方畫種嚴(yán)謹(jǐn)扎實(shí)的造型技法，結(jié)合當(dāng)代人的審美觀點(diǎn)，創(chuàng)作出一大批洋溢時(shí)代氣息的優(yōu)秀作品。</h3><h3>他的作品在傳統(tǒng)筆墨和用色的基礎(chǔ)上借鑒了油畫中一些光的技法，使畫面富有光線效果，整個(gè)畫面顯得非常的和諧。跟西方不一樣的是，中國(guó)工筆畫主要以線條為主，因?yàn)榫€是工筆畫的靈魂所在。</h3> <h3>蔣兆和作品</h3> <h3>蔣兆和作品</h3> <h3>徐悲鴻作品</h3> <h3>徐悲鴻作品</h3> <h3>何家英作品</h3> <h3>何家英作品</h3> <h3>何家英作品</h3> <h3>何家英作品</h3> <h3>何家英作品</h3> <h3>何家英作品</h3> <h3>何家英作品</h3> <h3>何家英作品</h3> <h3>何家英作品</h3> <h3>當(dāng)代工筆畫的一個(gè)很明顯的特點(diǎn)就是表現(xiàn)形式的多樣性，而形成這一特點(diǎn)的重要原因在于中外文化的廣泛交流。中國(guó)畫家博采眾長(zhǎng)，將西方藝術(shù)的平面構(gòu)成形式和色彩構(gòu)成的意識(shí)學(xué)習(xí)借鑒。習(xí)水彩、油畫、版畫等的技法；在中國(guó)筆墨的基礎(chǔ)上，廣泛地拓展了工筆畫的用色技巧與顏料媒材，高度重視色彩的造型與表現(xiàn)功能，從而充分展示色彩的魅力等等，使得工筆畫在其原有的表現(xiàn)技法上得到充實(shí)和發(fā)展。</h3><h3>隨著人們物質(zhì)生活水平的不斷提高，受眾群眾對(duì)藝術(shù)作品的審美要求也越來(lái)越高，但堅(jiān)持中國(guó)傳統(tǒng)人文精神的準(zhǔn)則是不能變的，善于吸收西方美術(shù)的精髓，會(huì)使我們的工筆畫創(chuàng)作既得到營(yíng)養(yǎng)又不失其面目，總體而言，任何藝術(shù)的發(fā)展都是有著其特定的時(shí)代環(huán)境和表現(xiàn)出特定的時(shí)代特征的。時(shí)刻都在進(jìn)行著文化交流的情況下，對(duì)當(dāng)今中國(guó)工筆畫的發(fā)展現(xiàn)狀有著更深層次的認(rèn)識(shí)，在基于中國(guó)工筆畫的“傳統(tǒng)”本質(zhì)上，我們應(yīng)要揚(yáng)長(zhǎng)避短，取精華棄糟粕，明白中國(guó)工筆畫應(yīng)呈現(xiàn)出的“現(xiàn)代”意識(shí)，方能賦予工筆畫一種“新生”，才能使工筆畫得到更好的發(fā)展。<br></h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升工筆</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>盧東升作品</h3> <h3>王冠軍作品</h3> <h3>劉泉義作品</h3> <h3>劉泉義作品</h3> <h3>（作品圖片均來(lái)自網(wǎng)絡(luò)）</h3> <h3>人文講座海報(bào)</h3> <h3>紐約皇后區(qū)法拉盛圖書館系列人文講座現(xiàn)場(chǎng)：盧東升講解《中國(guó)工筆畫與西方現(xiàn)實(shí)主義油畫的比較與借鑒》</h3> <h3>盧東升（左一）與圖書館館長(zhǎng)邱辛?xí)希ㄗ蠖?，北美書法家協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)沈新德（右二），旅美畫家翟立建（右一）合影</h3>